Кто и когда придумал «голое платье»?
- Ayel

- 5 дней назад
- 3 мин. чтения

На днях в Лос-Анджелесе назвали лауреатов премии «Золотой глобус-2026». Традиционно знаменитости блистали на красной дорожке, но на этот раз было заметно меньше «голых платьев» (возможно после прошлогоднего скандала на премии «Грэмми»). В них рискнули появиться лишь Дженнифер Лопес – она продемонстрировала наряд от Jean-Louis Scherrer, и Дженнифер Лоуренс в платье от Givenchy.
Телеграм-канал Ayel рассказывает о том, когда появилось «голое платье» и что конкретно оно подразумевает.
Немного истории
Экспериментировать с почти прозрачными тканями — тонким шёлком, муслином, сеткой — которые обрисовывали силуэт, но всё ещё прикрывали тело, дизайнеры стали ещё в начале XX. Такой подход можно считать предшественником «обнажённого» эффекта.

Уже в 20-х годах актрисы молчаливого кино надевали полупрозрачные платья, которые показывали контуры тела под тканью, но при этом оставались относительно скромными по современным меркам.
Яркий пример - Клара Боу в фильме «Моя капризная леди» (My Lady of Whims).
В тридцатых-сороковых годах платья из шифона и тюля часто надевались поверх телесных комбинаций – это тоже давало прозрачный эффект.
Но именно в 60-х мода на подобные вещи переходит от намёка к настоящему тренду. Дизайнер Ив Сен-Лоран создал одно из первых платьев, где была видна грудь через ткань, а сама идея прозрачности вышла за рамки театральных костюмов.

К 1966 году дизайнер превращает прозрачность в «высказывание, делая на ней специальный акцент, всячески ее подчеркивая и связывая с освобождением женщин и феминистской волной 1960-х».
Одно из самых известных «голых» платьев этого периода – культовое платье Мэрилин Монро. Актриса надела его во время сбора средств для Демократической партии в Мэдисон-Сквер-Гарден в Нью-Йорке в 1962 году и исполнила «С днём рождения тебя» в честь тогдашнего президента Джона Ф. Кеннеди.

В 2016 году платье продали на аукционе за 4,8 миллиона долларов.
В 1974 году символом «голого платья» стал наряд Шер от Боба Маки, который она надела на Met Gala.
Наряд представлял собой прозрачное платье с бахромой из перьев. Тонкая нейлоновая сетка под цвет кожи была скроена по телу, без швов на боках. Она держалась на прозрачных полосках из органзы.
Кристаллы вручную пришиты в шахматном порядке так, чтобы при вспышках фотоаппаратов свет струился по телу. По краям рукавов и подола пришиты длинные белые страусиные перья.
В 90-х разнообразные вариации на тему «голого платья» вышли на подиумы и красные дорожки.
Чем современные «голые платья» отличаются от исторических?
Современные платья часто делают акцент на иллюзии наготы, а вовсе не на фактическом открывании кожи. Дизайнеры размещают вышивку, кристаллы, аппликации именно там, где нужно сохранить приватность, но визуально создать эффект свободы.
Любопытно, что скандалы вокруг «голых платьев» возникали всегда.
Так на MTV VMAs 1998 актриса Роуз Макгоуэн пришла в почти прозрачном платье (его потом цензурировали и «замыливали» в кадрах), и образ стал медиа-событием. В интервью 2018–2019 она объясняла, что тот выход был связан с травмой и ощущением эксплуатации в индустрии.
В 2025 Каннский фестиваль официально прописал запрет на наготу на красной дорожке и в зонах фестиваля, мотивируя это приличиями. Решение при этом вызвало волну критики – многие сочли, что фестиваль «регулирует женские тела», при том что в кино оголения может быть сколько угодно.
Вместе с тем спорят о «голых платьях» и феминистки. Одни уверены, что женщина имеет право показывать тело и распоряжаться сексуальностью без стыда. Другие придерживаются позиции, что это «выбор внутри системы, где внимание дают за тело, а не за достижения». Тогда «голое платье» превращается в инструмент объективации: чтобы попасть в новости, женщине надо раздеться, и это продаётся как empowerment.
✅ Подписывайтесь на https://t.me/ayel_kz




